A travers ce nouveau Predator, la licence joue presque sa survie car sa notoriété n’est pas au beau fixe avec les médiocres Alien VS Predator et le boudé Predators, troisième opus avec Adrien Brody. A titre personnel, je le trouvais plutôt honnête en guise de reboot, surtout sur son idée de fin qui apportait une nouvelle vision sur cette race de chasseur. Cela dit, le film n’assumait pas toutes ses idées et proposait un scénario assez banal, exposant un Adrien Brody en guest star qui s’en sortait bien mais était peut-être trop en dissonance avec ce que Schwarzenegger apportait à son époque.
The Predator a donc la lourde tâche d’assumer de lourdes attentes pour relancer une franchise en berne depuis trop longtemps et sur laquelle repose une grande aura auprès de la communauté geek.
Qui dit nouvelle caméra, dit nouvelle mise en scène, le studio Santa Monica a clairement réussi un tour de force en conservant les codes de la série tout en les modernisant. On a toujours un personnage fort, un registre mythologique et épique, des combats dantesques mais le tout est plus profond, plus poussé pour véritablement s’inscrire comme le meilleur God of War jamais produit. A commencer par sa beauté qui claque d’emblée la rétine, God of War est un exemple pour tous les studios : que ce soit sur PS4 Pro (en mode Performance ou Résolution) ou surtout sur PS4 normale, cet épisode reste incroyablement magnifique, à mettre au panthéon des jeux de cette génération, aux côtés d’Horizon Zero Dawn. Il s’avère surtout extrêmement fluide compte-tenu de tous les détails qu’il peut y avoir à l’écran, que ce soit sur l’affichage d’effets de particules, de lumières ou des ennemis. Certes, ce n’est pas du 60 FPS mais le framerate du jeu n’est pas pris à défaut pour autant, relevant d’une maîtrise technique incroyable à ce niveau de production.
Pour les puristes, il est possible de désactiver la plupart des éléments du HUD (ndlr: l’ensemble des informations affichées à l’écran) pour en profiter pleinement, sans mentionner l’arrivée prochaine du mode Photo pour immortaliser vos clichés.
Disons le donc de manière frontale mais God of War n’est pas un open world comme un Zelda Breath of the Wild pour citer LA référence du moment. Il vaut mieux prévenir car la frustration peut parfois se faire sentir face à l’envie de traverser tel ou tel chemin simplement obstrué par un arbre ou un pauvre rocher. Et ce, en dépit du fait que Kratos est un monstre de puissance qui peut tout détruire sur son passage, façon Hulk sous amphets. Il est important de le préciser car certains joueurs pourraient se sentir décontenancés face à ce dirigisme qui est malgré tout, au service de la narration et de l’expérience du joueur. Ce n’est pas pour autant (trop) scripté, on ne va pas cracher sur ce level design semi ouvert qui est une franche réussite pour réinventer la série qui en avait besoin !
Petit point noir en revanche concernant Atreus, on pourra reprocher que ce dernier d’être invincible en combat, donnant un côté « cheaté » à ce personnage. Toutefois, cela est compréhensible en termes de game design car si Atreus était vulnérable, il pourrait se comporter comme un boulet que Kratos devrait protéger, apportant une frustration chez le joueur.
Les équipes de Sony Santa Monica ont plus que réussi leur pari de refondre God of War à travers un reboot conservant l’ADN de la licence que l’on connait depuis ses débuts en 2005. Empruntant des idées de gameplay à des titres majeurs (Resident Evil 4, Bloodborne, Darks Souls…), God of War en 2018, est un exemple de mise en scène avec son plan séquence tenu tout du long, mêlé à une narration maîtrisée, sans toutefois atteindre la maestria d’un Naughty Dog. Sa durée de vie colossale (entre 25-30 heures pour la quête principale et plus du double pour le 100%) promet une aventure riche en rebondissements avec le duo Kratos/Atreus qui rencontreront une galerie de personnages attachants et voués à évoluer tout le long de votre quête. Enfin, God of War est un monstre de beauté et d’optimisation, une vitrine technique pour Sony et sa PS4 qui ont accouché d’un divin enfant. Il est l’élu, incontestablement le meilleur jeu du genre à l’heure actuelle, touché par la bonté divine malgré quelques errements.
Annoncé lors de l’E3 2017 et repoussé au début de l’année 2019, Anthem est encore un titre bien mystérieux. Bioware, studio créateur de la série Mass Effect, nous a fait la promesse d’un monde riche, de personnages forts et d’un scénario abouti… Tout cela dans un action-RPG visant à s’inscrire sur la durée ! Gros travail donc pour le studio. Après une trilogie space opéra qui a su marquer la 7e génération de consoles et un 
La promesse d’EA et Bioware est là : soutenir leur jeu sur 10 ans. Pour cela le titre va devoir nous livrer une expérience mémorable, que ce soit par une narration très présente, un gameplay aux petits oignons, un monde vivant ainsi que des versions toutes optimisées selon les plateformes. Nous sommes sceptiques tant la tâche semble difficile à mi-chemin de cette génération de consoles et après un Mass Effect Andromeda qui n’a pas franchement convaincu. Les zones d’ombre restent majeures concernant Anthem à ce stade et l’E3 2018 ainsi que la bêta à venir, devraient nous apporter de nombreuses précisions. Reste maintenant à savoir si le titre possédera les moyens de ses ambitions et saura nous convertir sur une telle durée. Poudre aux yeux ou véritable révélation ? Les paris sont ouverts !
Et vous, préférerez-vous le remake d’un des précédents Pokemon ou un nouvel épisode inédit ?
Rob Zombie débute donc sa carrière de réalisateur avec La Maison des 1000 Morts en 2003, un trip cauchemardesque où deux jeunes couples vont côtoyer l’horreur. A cause d’un orage, ils vont devoir se réfugier dans une funeste demeure où réside une famille pour le moins particulière… Avec ce premier film, Rob Zombie pose les bases de son cinéma, se faisant un malin plaisir d’exposer sa vision et sa critique des « 
Le 
On précisera que ces deux packs comporteront un logiciel d’utilisation sous la forme d’une carte, correspondant aux divers mini-jeux « Nintendo Labo » pour s’amuser avec ses constructions en carton. La firme nippone annonce également qu’il sera possible de personnaliser ses réalisations à l’aide d’un autre kit vendu séparément au prix de 9,99 dollars. Bien entendu, vous pouvez très bien vous affranchir de ce kit de personnalisation pour modifier à votre guise les divers éléments fournis, à l’aide de peintures, autocollants ou autres. En outre, il sera possible de penser à d’autres concepts à l’aide des éléments fournis dans les packs, tout dépendra de votre ingéniosité et de votre motivation.
On a hâte de voir l’accueil qui sera réservé au Nintendo Labo qui veut pousser s’affranchir du cadre des jeux vidéo traditionnels, en mêlant construction et créativité au service des petits (et grands) enfants.
En dépit de moyens limités, on retrouve une réalisation léchée, de beaux effets spéciaux mais surtout un scénario sur les origines de Voldemort qui respecte l’oeuvre originale d’Harry Potter. Que ce soit dans l’ambiance ou la direction artistique, ce film d’environ 50 minutes est une ode à l’univers créé par J.K. Rowling il y a près de 20 ans !
On vous laisse donc vous délecter de ce petit chef d’oeuvre qui fera patienter les fans jusqu’à la sortie du deuxième volet des Animaux Fantastiques 2 ou « Les Animaux fantastiques – Les crimes de Grindelwald » pour son titre original. Pour rappel, ce spin-off est prévu pour le 16 novembre 2018 et sera le dixième film de la franchise Harry Potter, toujours réalisé par 
Voici la liste complète des jeux PS + qui seront disponibles dès le 02 janvier 2018:
Après des semaines de rumeurs, le rachat de la 21st Century Fox par Disney est officialisé
Disney a finalement réussi un nouveau gros coup en rachetant la plupart des actifs financiers du groupe 21st Century Fox. Cela fait quelques semaines que ce rachat se faisait sentir, maintenant officialisé pour environ 52 milliards de dollars (44 milliards d’euros).
Pour faire un parallèle, c’est en 2012 que Disney a acquis les droits de la licence Star Wars pour « seulement » 4 milliards de dollars.
Disney possède donc maintenant les chaînes Fox News et Fox Sports, deux relais médiatiques majeurs aux Etats-Unis. En outre, la compagnie aux grandes oreilles souhaite également acquérir les parts de la chaîne britannique Sky afin de compléter sa mainmise médiatique. Au niveau cinéma, on remarque surtout que cette transaction comprend également des prestigieuses licences cinématographiques de la Fox et ses studios TV, telles que X-Men, Avatar, Alien ou encore les Simpsons !
Disney souhaite maintenant s’atteler à la SVoD (ndlr: vidéo à la demande) d’ici 2019, en proposant notamment un prix d’abonnement inférieur à celui de Netflix qui domine le marché. On se rappellera que l’été dernier, Disney prenait la décision de retirer ses films de la plateforme Netflix, un premier signe qui dessinait la future stratégie du géant américain.
Pour séduire ses futurs abonnés, Disney planche d’ores et déjà sur une nouvelle série Star Wars qui risque de faire couler beaucoup d’encre à sa sortie.
Pour l’heure, on ne sait pas si ce prochain Star Trek sera le quatrième film du reboot de cette saga mythique, initié en 2008. C’est donc il y a presque dix ans que JJ Abrams a exposé sa vision de Star Trek au cinéma, pour continuer d’explorer cet univers en 2013, avec Star Trek Into Darkness. Par la suite, c’est le réalisateur Justin Lin qui a repris le flambeau, en proposant le troisième film Star Trek Beyond l’année dernière.
En outre, on ne voulait pas passer sous silence le souhait de tous les fans de Darks Souls ou Bloodborne : l’annonce du prochain titre du studio From Software. Peut-on espérer l’annonce probable d’un Bloodborne 2 ?
On ne peut que cautionner cette gronde historique car ce système de lootboxes honteux semble s’introduire de plus en plus dans notre industrie vidéoludique, malheureusement même dans les jeux solo (coucou La Terre du Milieu : L’Ombre de la Guerre). Cependant, le problème de Star Wars Battlefront 2 est qu’il est un jeu principalement multijoueur et que ses lootboxes n’étaient pas que cosmétiques comme c’est le cas dans Overwatch par exemple. En effet, Star Wars Battlefront 2 se transformait en pay-to-win car les joueurs pouvaient payer pour obtenir des équipements ou boosts qui changeaient l’équilibre du jeu. En guise d’illustration, il fallait environ 4 500 heures de jeu ou une dépense d’environ 2000€ pour débloquer tout le contenu du jeu !
Electronic Arts a finalement vite réagi en prenant la décision d’enlever purement et simplement, les microtransactions de Star Wars Battlefront 2. C’est une décision, à priori temporaire, qui concerne les cristaux en jeu, la monnaie utilisée pour acheter les contenus en jeu tels que les cartes d’améliorations, les emotes ou les autres ressources.